Мы встретились с ним в новой мастерской, расположенной на площадях бывшей медтехники, принадлежащих сейчас досуговому центру. Здесь вовсю идут репетиции, уже видны основы будущих декораций, создаются куклы, одёжки для которых шьёт костюмер ДЦ «Метеор», художник-модельер Татьяна Сорокина.
Родом из детства
– Родом я из-под Новокузнецка, а предки – часть из Белоруссии и Украины, а часть – из России, – начал Илья рассказ о себе. Родители мои приехали из Сибири в посёлок Шарья Костромской области – рванули на комсомольско-молодёжную стройку в 1969 году. Там я и вырос, окончил школу, лепил из глины и пластилина, рисовал, учился в музыкальной школе, играл в ансамбле, класса с восьмого начал писать песни. Активно занимался спортом, лыжами, лёгкой атлетикой, конькобежным спортом, играл в хоккей. Казачьей оборонительной борьбе учился у выходца из казаков-пластунов. Родители всю жизнь проработали на подстанции электромеханиками, мама очень хорошо пела, её и сейчас приглашают поучаствовать в самодеятельных концертах. Видимо, песенный талант передался мне от матери.
Илья мечтал стать врачом, по примеру старшего брата, книги по анатомии читал, как детективы. Начал делать объёмные скульптуры, лепил всё подряд, пробовал лить из металла. Поступать в медицинский институт Илья поехал в Ярославль, но прошёл мимо и подал документы в театральный. Успешно прошёл три тура, и уже тогда ему советовали поступать на кукольное, а не на драматическое отделение. Жаль, что приёмная комиссия обратила внимание на то, что молодому человеку скоро на службу в армию…
Становление
Ну что ж, и тут Илья не стал унывать – как говорится, «теми же ногами» поехал в город Горький и поступил там в театральное училище уже целенаправленно на кукольное отделение. На всю жизнь запомнил он своего педагога Николая Павловича Носова.
В училище он проучился только один год, но именно тогда проявились все его способности: «Когда я поступил на кукольное отделение, понял, что попал именно туда, куда нужно. В кукольном театре можно сыграть всё! Это гораздо сложнее, чем драма. Кукол можно делать самому – помогли знания анатомии. Кукольник должен своих персонажей делать сам, должен знать, как они работают. Кукольники изначально были одиночками, они создавали уникальные номера, индивидуальные образы. А конвейер – это что? Перчатка, планшетка…» – так сейчас считает мастер.
В рядах Вооружённых Сил пришлось служить в Благовещенске, во внутренних войсках. Там он сразу стал художником, рисовал плакаты, подарки начальникам – брал эпидиаскоп, обводил изображение по контуру и потом дорисовывал – ведь всё нужно было сделать быстро. После армии вернулся в училище, доучиваться.
Театральные будни
– На первом курсе мы ставили балет «Кармен-сюита», где я играл главную роль – Хозе. Изготовил 16 разных кукол по направлениям, для четырёх постановок, освоил резьбу, механику, по полной программе – лепку. Играли Мольера – наш режиссёр стремился приобщить нас к высокому искусству. Комедии Мольера – это стиль комедия дель-арте, комедия масок. Мольер в шуточной форме поднимал серьёзные проблемы, а в кукольном театре это сам бог велел! – с уверенностью говорит он. – И доучивался, используя этот заряд, полученный на первом курсе. Было тяжело вернуться от Мольера к кошечкам-собачкам. Мастерство, конечно, преподавали крепко. А по творчеству – ученически слабо, лишь бы мы поняли.
По распределению поехал в Воронежский кукольный театр, где сразу взял шесть главных ролей. Жилья театр не предоставлял, поэтому поработать там пришлось только четыре месяца. Приехал в Кстово, тогда ещё в народный театр кукол: «Там всё было в запустении, актёров раз, два – и обчёлся. Потихоньку стали возрождать театр, восстановили спектакли, начали зарабатывать. Через администрацию перевели театр в профессиональный. Организовали производство ростовых кукол для всей Нижегородской области. Одних только Чипов и Дейлов изготовили 400 комплектов. И знаков зодиака тоже сделали немало. За год купили автобус, перекрыли крышу, отремонтировали сцену, заменили световое оборудование, – вспомнил он те времена.
К сожалению, в жизни есть такая закономерность – как только предприятие становится успешным, находятся люди, которые хотят его прибрать к рукам. И Илья был вынужден уйти из театра.
Тернистый путь
Через год поступил актёром в нижегородский театр «Вера», но и там не оставил свою мечту о кукольном театре. Отвоевал кусочек мастерской, изобрёл свою механику, кукол не переставал делать никогда. Механик театральных кукол – профессия уникальная, ей нигде не учат, тут нужен только самородный талант.
В театре «Вера» Илья проработал около трёх лет, понял, что творчески там не вырасти. Вместе с другом стал создавать свой театр в пристрое к ДК торговли, подрабатывая там то осветителем, то декоратором: «Написали две пьесы – одну из них я сейчас пытаюсь поставить в ДЦ «Метеор». Было это в 1992-1994 годах, мы решили заработать деньги сами. Создали с другом рекламную фирму «БК – студия» («Братцы-кролики»), которая сразу стала успешной. Первой нашей работой была витрина магазина «Кирилловский», которую мы оформили в стиле старых фотографий, монохромно. Познакомились с одной бабушкой, которая в юности служила у купца Кириллова секретарём. Эта витрина прогремела по всему Н. Новгороду, начался настоящий «бум». На заработанные средства пытались создать кукольный театр, который помещался бы максимум в двух чемоданах. Фирма проработала шесть с половиной лет, но не выдержала основной проверки – деньгами. Начали делить бабки, в итоге разбежались», – с грустью поясняет он.
Несколько лет Илье было по-настоящему трудно. Ночевал в мастерской, бывшей кочегарке, которую привёл в порядок, вычистил и обустроил, делал макеты, преподавал студентам-бутафорам из Нижегородского театрального училища механику кукол. С женой купили гараж, сначала маленький, потом побольше. Всё имущество вместе с ним переезжало из мастерской в мастерскую.
Дорога к исполнению мечты
Театральные навыки Илья начал применять в быту, пошли заказы на изготовление скульптур. Не переставал он и писать песни: «Мелодия и слова идут сразу, отдельно стихи практически не пишу». Появился серьёзный частный заказ на Горьковском море. С этим заказом и переехал Илья Дзезюля вместе с семьёй в Городецкий район в 2007 году.
Купили в Федуринском сельсовете домик, обустроили его. Десять лет зарабатывал скульптурой, участвовал в различных бардовских фестивалях, творческих встречах. С улыбкой вспомнил, что на фестивале «Городецкий пряник» под него придумали даже специальную номинацию – «Знай наших».
– Через одного из моих друзей, Александра Гронского, на меня вышла Виктория Викторовна Мальцева, заведующая художественно-постановочной деятельностью ДЦ «Метеор». Весной 2020 года специалисты учреждения выиграли грант, и было принято решение, что для реализации проекта нужен специалист моего класса. Все мечты совпали.
Теперь пытаюсь их воплотить! Разрабатываю новую технику, чтобы куклы мои жили. Нужно много разных приспособлений, пружинок: глаза есть, нужно, чтобы они моргали, а у Матрёны были зубы, а потом они превратились в клыки! – с воодушевлением говорит Илья.
Социальный проект
Как рассказала один из авторов проекта, заместитель директора ДЦ «Метеор» по досугу Ю.В. Панчина, социальный проект «Провинциальный кукольный театр» по созданию семейного театра кукол и мастерской по изготовлению кукол для него, получил поддержку областного конкурса молодёжных инициатив «Драйверы роста». На средства гранта в размере 210 000 рублей было закуплено необходимое оборудование.
– На базе ДЦ «Метеор» существует театральное объединение «Арлекино», воспитанники которого изучают виды кукол и формы работы с ними, приобретают на занятиях необходимые навыки актёра-кукловода для работы с верховыми куклами. В этом им и помогает профессионал-кукольник Илья Дзезюля, – пояснила Юлия Владимировна. – Автор и команда проекта предложили расширить деятельность этого объединения за счёт средств гранта, выйти за рамки понимания кукольного театра как спектакля, взять на себя ответственность за организацию целостного процесса от изготовления кукол до проведения благотворительных спектаклей для зрителей Городецкого района и в дальнейшем – Нижегородской области. Весь подготовительный процесс спектакля курирует В.В. Мальцева.
